画家心语

    绘画是画家精神、人格内涵的体现，绘画绝非对生活的直觉再现。画贵气韵，而创意亦寻深远;画贵境界，而蒙养润于心田。客观物象必须触动画家内心的情绪，才能画出优秀的作品。就绘画而言，它的取象、构思、创作原则是以形写神、形神兼备，即 先秦哲人的观物取象之道“外师造化、中得心源”。南朝王微在《叙画》中曰：“以图画非止艺行，成当与《易》象同体。”清代戴德乾在《画学心法问答》中记载：“大地山川，成象成形，群 分类聚，信手拈来，惚若尽授我方寸间矣，因悟画道之变化，与《易》理吻合无二。古者应牺氏之作《易》也，始于一画，包诸万有，而逐成天地之义。画道起于一笔，而千笔万笔，大则天地山川，细则昆虫草木，万籁无疑，亦始于一画也。”

    求真者要大巧若拙、大智若愚，要在素朴中追求完美。绘画境界为上，笔墨技巧次之。画好画不易，成好画家更不易，成为有思想的好画家更是难上加难。穷毕生精力求之亦不能成大器，况心浮气躁功利心重耳。宁静则远思，远思则振作，振作则求索，平常心才是道。 “大音希声，大象无形”，画家的修炼主要是心的修炼，心静则明。境界之悟，正如雪个、告庐，有时画与画之间貌似就那么一点境界的距离，然而终其一生也不能缩短它。西晋陆机曰：“宣物莫大于言，存形莫善于画”。画中之“形”营造“意境”也，使人在一花一草，一石一水中陶冶性灵，感悟人生。要“造境”予人，当己境界要高。因此，绘画是静下心来做的事。 无论是道家的静观玄览、儒家的物必有合、佛家的渐修顿悟，都是静下心来体验的事。书画之妙，在于学，更在于悟。

    心境作为艺术的前提，亘古不变。心境愈自由、愈真诚、愈能得到美的享受和美的回报。正如丰子皑说的：“美术是感情的产物，是人生的慰安”。艺术家应当是有良知，讲德行、品行的人。艺术家创造的艺术品在安抚别人的同时，也在安抚他自己的心。任凭风雨拍打，只要心中有真境，在艺术创造的天地里，让我们一起静静地参悟吧！
艺术是真实的！