心灵的花园
——著名花鸟画家张秀进作品印象
文/雁西

    中国花鸟画可以说是最具传统色彩的画种，我国在唐代已设花鸟画科。在当代中国画坛，依然有众多画家热衷于此，也出现过不少大家。而女画家张秀进的花鸟精神和理念注入了新的血液和气象，形成了独特的艺术表现力和内含，带给我们诸多思考。

    总体来看，张秀进的花鸟画是通过一枝花、一只鸟或多枝花、多只鸟来传达人的情怀，寄托人的感情，体现鸟和人的感情，体现鸟和人与自然的关系及诗情画意，表达鸟语花香的大自然和人文关怀。她运用传统的工笔绘画技巧，精细勾勒主题，敷以重彩，再以淡墨或淡彩补底。其花妙在敷色，其鸟灵在眼神，用笔细微精致，殆不见墨迹和色痕。其画法和盛唐时花鸟画大家张萱的“工笔重彩”大有不同，张萱的画法有富贵之气，而张秀进的画法给我们展示的是清雅、清丽、清静之风，美和抒情在花鸟之中蕴藏，真是心画合一，情景交融，意境深远，质朴简练中，横溢才气。名如其人，可谓中国现代画坛的“女秀才”、“女进士”。

    和张秀进相识的时间不长，但印象很深，她为人谦和、朴实、真诚、宽容，做事认真，细心执著。人品画品口碑极好。她是个创作极严谨、极勤奋的人，不仅勤于观察万物情态，而且勤于创作，注重表现力，每幅作品的一个构思都要画好几张不同色彩和风格的画，反复比较，反复思考。比如她画了二幅“花仙子图”，一幅古朴庄重，传统色彩浓烈，笔法精细，功力深厚；另一幅清丽明快，飘逸豪放，现代风格强烈，笔法大胆，运用自如。两种风格两种意境，传达出不同的心情和思想。她在不停地探索，她在寻找那条属于自己的路。近年来她创作的作品是她创作发展进程的转折，比如《静谷仙风》、《庄周梦蝶》、《四月梨花》等都事这个时期的代表作。从作品可以看出，她在继承传统花鸟绘画的基础上已经找到了自己的创作感觉、理念和方法。大多数作品以明快的色彩，清爽的氛围，活跃的景致，表达积极向上，乐观豁达的人生境界，这对于以往的“心如止水”般的创作是一种超越，这种可贵的激情赋予了中国花鸟画新的灵魂和精神。还有少部分作品表达生命的孤独、沧桑、悲凉，我也非常喜欢，因为从这些悲剧色彩的作品，可以看到张秀进更为人性，更为深邃的内心。在黑夜的深处，除了星光，还有暗流，还有不可预测的风云。这些画动静对应变化起伏较大，画面更为丰实广博，意味容量更加博大，都称得上她的艺术精品和极品，带给我们心灵的共鸣和震撼，在有形中体验无形的生命感悟。画面的清雅明丽、诗意的含蓄隽永。技法的严谨精巧，融于一体是张秀进花鸟画的艺术特征。

    很多人渴望有一个心灵的花园，在花园里有自己喜爱的鸟语花香，燕飞碟舞。很多画家仍沉浸在传统的花鸟世界不能自拔，自然也就很难超越和创新。非常可敬的是：张秀进经过广种博收之后，渐渐步入自己的花鸟世界，并找到了自己的心灵花园。