年画

大话年画

  年画,就是与年俗有关的版画,也是过年期间特有的民间工艺。它的起源和春联一样,都和古代的桃符有关。应劭的《风俗通义》“祀典”中引《黄帝书》:“上古之时,有荼与郁垒昆弟二人,性能执鬼,度朔山上立桃树下,简阅百鬼,无道理,佞为人祸害,荼与郁垒缚以苇索,执以食虎”。因此汉代县官多在腊日或除夕“饰桃人,垂苇茭,画虎于门”,以抵御邪崇的进入。到了南北朝时,干脆就将神荼、郁垒直接画在桃板上。《荆楚岁时记》:“造桃板着户,谓之仙木。绘二神,贴户左右,右神荼、右郁垒,俗谓之门神”。也有人直接将神荼、郁垒的名字写在桃木上,省去了绘画的麻烦。桃符发展到后来,渐渐分化成春联及门画,其中的门画就是年画的前身。

  年画的种类约可分为“版画”、“刻纸”、“纸绘”三种。版画是以木刻图案,再按图上色而成。这一类的年画以天津的杨柳青、山东潍县的杨家埠、河南的朱仙镇、苏州的桃花坞及广东的佛山镇最为著名。年画的特色因地而异,但是它们的用色活泼大胆、含意吉祥讨却是一致的。“刻纸”是用刻刀在纸上雕镂图案,画面的设计极具巧思。雕工细腻处,可以传达出极生动的姿态。“纸绘”的年画内容以神像为主。神荼、郁垒、钟馗、财神、天官赐福等,都是很受欢迎的题材。

年画概述

  旧时,家家户户在春节里,由大门到厅房,都贴满了各种花花绿绿,象征吉祥富贵的年画,新春之所以充满欢乐热闹的气氛,年画起了一定的作用。大抵比较富贵人家,在厅房总喜欢悬挂老寿星、紫微星、福、禄、寿等。梅兰竹菊等花鸟图,自然亦在欢迎之列。相传中国之有年画,始于唐代,沿至宋代才普遍流行,但仍以张贴门神为多,故年画可以包括门神在内。

  民初年间,日本人曾在甘肃发现两种宋朝的年画:一幅是班姬、王昭君、赵飞燕、绿珠的四美图,都作高鬃长袖的宫装;另一幅是灶王爷和关圣帝君。两幅画上都盖有“平阳姬家雕郎”的店铺字样,足见在宋时人物年画已具规模。

  由于明太祖提倡过新年要贴春联,这样发展下来,年画也就特别发达起来。今日被保存下来的,还有明万厉年间最流行的彩色套印的木刻福禄寿三星图、天官赐福图等,刻工颇精致,迄今仍为民间所师法。还有实用的历画,如:春牛、灶马、芒神等;更有厉史故事“白蛇传”、“孟母教子”、“岳飞枪挑小梁王”、“牛郎织女”等。至于三国、水浒等古典名著,也被采用作年画题材。及至明末崇祯年间,天津杨柳青的年画极为驰名,图画内容也愈见丰富。

  清代人才辈出,年画题材更加丰富,除了人物、花卉、山水等艺术作品外,还有“老鼠嫁女”、“王婆骂鸡”等讽喻画,以及用歇后语构成的连环图画,予人以一种幽默感。印刷方面亦有各种各样,有木板、有石印、有胶板、有图画、有水彩、有图案、有单线平涂、有炭彩、有仿古、有创作,甚至有翻印西洋画的,例如姑苏年画中“西洋之剧场”就是。

  年画艺术,是中国民间艺术的先河,同时也是中国社会的历史、生活、信仰和风俗的反映,当年在大陆各地,它的销路比任何美术作品更“旺相”。过农历新年买两张年画贴在大门上,差不多每家都是如此,也有贴在屋内墙上或厅房中,成为一种新年点缀品。

  年画的出产地,一向分成两大中心:北方是在天津杨柳青和山东潍纺县的寒亭;南方是在苏州桃花坞和广东的佛山。他们的产量和制作,都各有明朗的风格,而且市场的范围也很大。这因为,年画在很长时期以来,一直就是民间所创造、所喜爱的美术作品。虽则年画在宋代已经具有了雏形的规模;但它的真正形成则在明代,资格最老的要算天津杨柳青的产品。

  杨柳青原名古柳口,是在天津正西三十里的一个市镇,地当大清河的下游,风景宜人,交通便利,全镇居民经营年画生意者约占五分之二以上,由民末崇祯年间开业至今,已有三百余年的悠久历史。极盛时期是在清光绪十年以前,每年要买出二千万份以上,行销华北与东北,远至西北的新疆各地。如齐建隆、戴连增、美利记等字号早年所印的年画,在内地既已成为珍品,在海外更难得一见。

  其次要说到寒亭年画,寒亭镇是在山东潍纺县城东北四十里的一块地方;但年画的制作并不在寒亭镇内,而是在寒亭镇附近的几个小村庄里,其中以西杨家埠最为著名,差不多有一百余家经营年画,多半只是家庭的副业,专门以此为业的不过几家,其中以“同顺堂”一家为最大,资本雄厚,出品除行销于山东境内各县外,南至大江流域,北至东北各省,西则直到郑州一带,不可谓之不广。寒亭的年画一共可分为六类:第一类是神马像,门神、财神、灶王、八仙等。第二类是庄稼生活,像春耕图、秋收图、过新年图等。第三类是吉祥画像,富贵满堂、福禄寿喜、连生贵子等。第四类是怡情画像,渔樵耕读、春夏秋冬等。第五类是故事画像,二十四孝、梁山伯祝英台等。第六类是戏剧画像,唐僧取经、桃园结义等。画中每个人物的表情动作,都恰如其份的刻划。

  寒亭戏剧画,多取材于舞台的扮相,其中又可分为两种:一种是完全按照舞台上的形态而画;另一种则是把舞台上的形态加以点缀,例如:战士便都有骑马,战场上则配搭山水树木,室内也都加上门窗和陈设。但是人物的服装,仍是模仿舞台上的装束,尤其是花脸,也都依照演剧的方式来勾抹的。据说寒亭的戏画是得到天津名画师王寿田不少新的稿本,因此遂一跃而与杨柳青齐名。

  上述六类年画中,以第一类面世为最早;但门神、灶王还不能满足人们艺术欣赏的要求,于是第二类乃至第三类便陆续出笼了。不过寒亭一带所出的戏画,看来和杨柳青的出品很相近,只是在色彩上略有变化而已。

  再次苏州桃花坞的年画,其开业年代约在太平天国以后,当时与天津杨柳青、广东佛山,是鼎足而三的年画名产地。除了苏州各地是它的畅销地以外,更远及湖南、湖北和云、贵、闽、赣诸地,若干年来始终如一。此中还出了一位名画家王铁珊,他的字体很秀逸,富书卷气,尤其用山水画的现实笔法,写西湖风景称为一绝。

  桃花坞的年画,最时兴的除了三星图、天官赐福图外,还有滑稽年画和赏识年画。前者如:“老鼠娶亲”、“五鬼闹判”、“六童闹弥陀”、“怕老婆”等,皆寓有讽刺意味。后者如:“十二生肖”、“百鸟图”、“五伦图”、“西湖十八景”、“岁寒三友”等,皆足供人查考欣赏的。它也侧重戏画,如梁山伯与祝英台、秦香莲、孔雀东南飞、西厢记、秋江、贾宝玉与林黛玉等、都出自名画家手笔,绝非俗不可耐。

  最后便是广东佛山的年画了。佛山原是南海县一个大镇,其年画销路的最鼎盛时期,是在清末民初之间,以农村为主要销场,包括广东、广西全境,和福建、湖南、贵州一部分地区,并远至南洋群岛。但至我国对日抗战以前,即逐渐衰落,这原因有四:

  一是佛山的商业地区被广州取而代之;

  二是石印代替了传统的棕刷木版拂印的古老方法;

  三是民智渐开、带有浓厚迷信色彩的神像画,不能适应大众需要;

  四是农村经济衰退,购买力薄弱了。

  除了上述南北两大年画中心之外,四川的绵竹县也产年画;但只行销于四川省内和西南若干地区。绵竹年画的历史远在明末时便已开始了,发展得最蓬勃的时期是在清朝乾嘉年间,当时绵竹经营年画的成行成市,最兴旺时有二三百家年画店,拥有成万名的年画制作工匠。

  有两种原因可能是绵竹年画发达的原动力:

  其一是绵竹曾经出现过大量民间画工,他们应聘到四川各地从事建筑的装饰、彩绘和寺院的雕塑、壁画等工作。这些画工有一定的绘画造诣,当时他们回到故乡闲居的时候,偶而技痒,便成了年画的制作家。

  二是绵竹的造纸业,自古以来就很发达,年画印刷就地取材,份量充足而成本殊轻,该县拥有一种特产粉尖纸,可以较长时期保持鲜艳色彩而不褪。

  由于地区关系,杨柳青和桃花坞的年画,比较易于吸收外来形式的影响;但绵竹因为地处西陲,过去交通不便,当地的画工很少受外来的影响,因而他们绘制的年画,更有浓厚的民间气息,更富粗犷、古拙的情趣味。

  大抵年画的制作,木版比石印更富情趣。首先是构图的设计,设计图稿要顾到大众的心理,那些木板的吉祥喜庆年画,永远占着行销的首席地位。

  图稿设计的第二个要点,便是画工的精拙,凡是线条细致,调色适宜的,必受大众欢迎。但图稿设计,各家有各家的版样,互不相同,即使同一画稿,也必设法作出一些差异来,或者姿式部位稍变,或是线条颜色稍改,总以能表现出工整细致的为上品。

  木版年画虽为我国的传统民间艺术;但因木版不易保存太久,用过几年必需翻刻,翻一次不免失去一部分神采。最初是用木刻套色,之后改用了五彩石印,其纸质和颜色都很拙劣,却代表了民间艺术的朴实形式,而且取价低廉,所以仍能满足广大群众的爱好。

  因为印刷技术的突飞猛进,年画也跟着出现了新面貌。它利用旧形式,注入新内容,所选取的题材,也多至数百种。用七彩橡皮版彩印,彩色艳丽,形象鲜明,抗战前后的新年画,叫做月份牌,曾经喧宾夺主了一段时间,便是由杨柳青与桃花坞的木刻画蜕变而来。那时画人物的推周慕兴为巨孽,次为徐咏青的风暴画、谢之光的时装美人画,郑曼陀、杭樨英的仕女画,都富有时代的气息,都成为家喻户晓的名手。

  正统的年画,多数是对开、三开、四开的条屏,而且是采用道林纸彩色印刷,堪与流行的美女月分牌争雄,于是石印胶版代替了木刻艺术,以后更有了柯林影印术,原有的农村手工副业就不免转而为城市的轻工业,成为可以大量复印的彩色印刷品。

年画欣赏

凤凰来仪:实是书两个娃娃在戏逗禽鸟。凤凰是传说中的瑞禽,凤凰来仪则有迹象如意之兆

  福善吉庆:三个娃娃坐在一起,一个以扇戏蝙蝠,一个肩扛橘枝,一个手持玉磐。以蝠、扇、橘、磐、谐音为、福善吉庆。寓吉祥富贵之意

  莲登太师:莲登太师两个娃娃在观灯戏狮狗。以“莲”、“灯”、“狮”等谐音,题作“莲灯太师”。古代官制,太师为三公之首。故为祝愿发迹升官之颂辞

子鱼卧莲:一娃娃游于莲池,摸得一尾金鱼,而用口咬鱼鳍,继续摸鱼

四季花开:以牡丹、荷花、菊花、梅花象徽四季,故题“四季花开”

莲年有馀:以“莲”、“鱼”、等谐音为“莲年有馀”,寓生活美好之意

金玉莲发

富贵绵长

掰瓜露子

果仙敬月图

麒麟送子

三星在户

辛安驿

三顾茅庐

红楼梦

年画的发展

  印制木板年画的作坊出现于明代后期,到清代前期又有扩大和增长,全国已经形成了若干生产中心。这些年画中心的生产能力强,行销范围广,而且有着鲜明的地区特色,最著名的有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍县的杨家埠。

  位于天津以西的杨柳青自明代万历年间开始出现年画作坊,已知最早的有戴廉增、齐健隆两家。后来从两家中滋生出很多店铺,到乾隆年间便达到了鼎盛,杨柳青随之成为了北方的年画重镇。杨柳青年画题材广泛,包括神码、生活风俗、历史故事、戏曲小说、娃娃美人等,技法上追求绘画效果,单色制版,人工染色,刻工精细,赋色鲜丽。产品行销北方、东北和西北等地,代表作品有康熙年间的《喜叫哥哥》、乾隆年间的《盗仙草》和道光年间的《庄稼忙》等。

  桃花坞在苏州北城工艺美术行业的集中地。明代开始印制年画,康熙年间出现了年画作坊,雍正、乾隆朝时更为兴盛,重要画店有张星聚、张文聚等。表现内容以故事性画面为主,并乐于表现城市面貌与市民生活,采取套色木刻的方法,乾隆时又加强了色彩晕染,作风比较写实,明净强烈。代表作品有《苏州阊门图》、《花果山猴王开操》、《百子全图》等。

  杨家埠在山东潍县城东北,年画生产在乾隆时已具规模,同治后则进入盛期。内容以神码为主,体裁形式丰富多样,印制方式主要是分色套版,造型夸张,构图饱满而富有装饰性,色彩对比强烈,风格质朴生动。代表作品有《门神》、《男十忙》、《女十忙》等。

  此外,河南朱仙镇、陕西凤翔、四川绵竹、福建泉州、广东佛山等地均有年画产地各有特色,直到晚清西方石印传入以后,各地年画才逐渐衰落下去。

发布日期:2008-08-07