胡静怡
何谓意象？原义为主情意和外在物象相融合的心象。刘勰《文心雕龙·神思》云：“积学以储室，融理以富才，研阅以穷照，训致以绎辞；然后使玄解之宰，寻声律而定墨；独照之匠窥意象而运行；此盖驭文之首术，谋篇之大端”。自明、清以后，意象一词则专指借助外物，用比兴手法所表达的作者情思。人们常说“艺术形象”艺术形象是什么呢？它是根据现实生活中各种现象加以艺术虚构所创造出来的负载着一定思想感情内容的，因而富有艺术感染力的具体生动的图画。由此观之，所谓意象，说白了就是艺术形象。所谓营造意象，既是塑造具有艺术感染力的艺术形象。营造意象的思维过程即是通过具休的艺术形象，以充分表达作者意念与情怀的思维过程，所以也称为形象思维过程。
意象的营造乃文学创造的生命线，缺乏意象的文学作品，因其不具备鲜明生动的艺术形象，无法让读者从感性认识上领略到美的魅力，因而是苍白无力的，枯燥无味的，公式化、概念化的，毫无生命力可言。故刘勰强调其为“驭文之首术，谋篇之大端”。当代诗词、楹联作品中充斥着大量的罗列口号、空洞说数的东西，其根本原因在于很多作者没有认识，没有重视艺术形象在文艺创作中的地位，没有在自己的诗词、楹联创作中去刻意营造意象，去创造情境美与形象美。为此，笔者拟从学习古今名联，结合个人写作体会谈一谈楹联创作中意象营造问题，供大家参考。
一、通过情境的刻画，绘景生情，勾勒出一幅鲜活的生活画图，令读者感同身受，引起共鸣。
1969年，我以“牛鬼蛇神”的身份被文革造反派们押送往当地一林场进行劳动改造。头戴高帽，胸挂黑牌，身着彩衣，臂缚毛绳，“革命群众”前呼后拥，一路浩浩荡荡，口号喧天，好不气派！初到林场，举目四望，居处千疮百孔，山坡一片荒凉。胸间不禁涌动一股创作激流，苏东坡与陆龟蒙的两句诗几乎脱口而出：
数我荒田留我住；
满身花影倩人扶。
这副集句恰如其分地描绘了当时的情境，现在回想起来，仍历历在目。其间的自我嘲意味，唯亲身经历者方可领会。
沅江家民楹联家李曲江先生题冰雪天新婚联：
柳丝垂玉，梅萼含珠，桃李尽银装，松竹着装迎上客；
天女散花，封姨弄絮，嫦娥倾粉匣，琼瑶铺路接佳人。
联文无一字明点冰雪，却无一句不言冰雪。作者极尽铺陈描写之能事，将一幅冰清玉洁之场景呈现于读者眼前，尤为难能可贵者，景内寓情：天地尚如此冰清玉洁，何况人乎？
曾国藩，赠妓（马掌）联：
马上琵琶千载恨；
掌中歌舞一身轻。
马掌其名，俗不堪耐。然经高手营构，颜色顿生。以“马上琵琶”、“掌中歌舞”两个意象之营造，把出塞之昭君与汉宫之飞燕这两位古代美人的形象刻画出来，令全联顿活。
二、巧用比喻，象征的手法，化抽象的概念为具体的形象，使读者从中领略到无穷的美感。
笔者应湖北省楹联家学会与今古传奇文化发展公司《回顾颂》联合征联时，曾为“一国两制”主题颇费踌躇，数易其稿。先后用“一国繁荣两制兴”、“两制昌荣众望归”诸语，皆因无意象，口号化十足而废止。最后，才定稿为：
强权肆虐，弱国遭殃，怒当初豆剖瓜分，百年耻辱千秋鉴；
梅蕊摇红，荆花耀紫，庆此际珠还璧返，一院芳菲两树春。
梅花在我国首届国花评选中夺魁，故笔者以之象征社会主义祖国。荆花显然是指代香港。结句紧扣“梅蕊”、“荆花”两句。用“一院芳菲两树春”揭示“一国两制”主题，令形象更为丰满，意境更为灵动。试想当时不如此营构，仅满足于“一国繁荣两制兴”诸语，则何等索然寡味！
刘人寿先生“华录杯”一等奖联：
大笔画龙，香港喜看龙破壁；
高梧引凤，神州酣唱凤还巢。
香港原为亚洲四小龙之一，今日在邓小平“一国两制”伟大构想下，顺利回归祖国，犹如一枝神笔点画龙晴，令小龙破壁腾飞，直上千寻，更加繁荣昌盛。作者在此赋予无穷的形象魅力，令人艳羡。
陈自如《春联》：
旭日行天，喜盖通红大印；
神州铺纸，欣签致富合同。
以鲜明生动的形象，热情歌颂了党中央的富民政策和中国人民齐心协力奔小康的场景，较之干巴巴口号式的“党颁富民策，人奔小康途”何啻天壤！
三、运用比拟的技法，将静态的事物转人为动态，赋予人的思想感情尤能令读者身历其境，，品味其中的喜怒哀乐。
笔者撰制《欢庆澳门回归》一联时，即不欲以口号出之，亦不欲重走香港回归联之老套路，几经构思，终将白莲之形象，比拟为玉立亭亭之少女，遂尔成章：
四百年望穿秋水，苦透莲心，问何时熠熠珠还，思亲泪落濠江冷；
九万里响彻春雷，情凝芳魄，欣此日亭亭玉立，挹露花开镜海香。
其间“望”、“苦”、“问”、“思”诸句，均注入了情感因素，便增添了一些感情色彩。
赵健之先生的《咏竹》联，便将静物---竹，赋予了君子之形象与情操：
若松梅有节，若桃李无私，只须净土一方，便可顶天立地；
任雨露矜功，任冰霜肆虐，总是清风万里，何曾仰面低头。
俗语云：“虚心竹有低头叶”，“傲骨梅无仰面花”作者此处借用之，歌颂了志士仁人“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”的崇高气节；以“松梅桃李”作陪衬，以“雨露冰霜”背景，重墨浓涂，盛赞了竹君子顶天立地的英雄气概，令人肃然起敬。
王自成先生的《题不倒翁》则将泥偶赋予尸位素餐者之形象，极尽讥讽挖苦之能事，活灵活现，令人忍俊不禁：
何须劳力，何必费心，尸位亦安然，眯眼逢人开口笑；
不管垮天，不愁塌地，蜗居还自得，保身处世任头摇。
名为不倒翁，实则揭露了那些混世魔王的丑陋嘴脸。此等保身处世之和事佬，祸害社会，祸害民众，祸害党国，怎不令人深恶痛绝，口诛笔伐。倘自成先生仅就泥偶写泥偶，不赋予人的性格，则为败笔。
四、通过描神摹志，刻画出栩栩如生的人物形象，以联中人物的语言和行动，表现自身的性格与品质特征，激发读者的好恶之情。
上世纪90年代初，笔者夜宿某机关大院，闻窗下争吵之声不绝于耳。开窗谛听，如知夫妇二人，互揭其短，互彰其功，秽语污言，不堪卒听。欲以笔痛斥之，又苦于无从下手，因侮辱与谩骂不是文学，讽刺与挖苦似乎也如隔靴搔痒，对于此等厚颜之辈恐慌是对牛弹琴。孤卧床头，辗转反侧，怱忆阮元题秦桧夫妇跪像一联，灵感触发，跃身而起，奋笔书之：
哼，贱妇愚哉，非吾直上青云，何来彩电？
呸，莽夫谬矣，是我亲缝绿帽，始有乌纱！
此联一出，不胫而走，联友纷纷来信，言其纱绝。笔者自知，绝非“青云、彩电”借对之工，“绿帽、乌纱”绾合之巧，实乃活灵活现描绘了贪夫淫妇之丑陋嘴脸也。遗憾的是某省级楹联刊物转载此联时将“彩电”任意改为“豪宅”，实在有些点金成铁，倘认为彩电不够档次的话（其实当时彩电十分稀罕），完全可以改为“蓝鸟”，岂不韵味足得多吗？
清代某知府欺下媚上，贪脏索贿，有人撰联讽之：
见州县则吐气，见藩臬则低眉，见督抚大人茶话须臾，只解得说几个“是”！“是”！“是”！
有差役为爪牙，有书史为羽翼，有地方绅董袖金贿赠，不觉的笑一声“呵”！“呵”！“呵”！
“是”！“是”！“是”！“呵”！“呵”！“呵”！均为描神摹态。前者将其俯首贴耳，唯命是从之态描绘得淋漓尽致；后者则把他见钱眼开，洋洋得意之情揭露无余。令读者顿生如见其人，如闻其声之感。比赤裸裸地戟指而骂效果更胜一筹，因其有活生生之丑态在焉。
描神摹态多宜嘲讽，实因画鬼容易画人难之故。但也有人用来开善意玩笑者。例如：过去有位“老来俏”喜欢穿绣花鞋。一天，穿双绣着蝴蝶的布鞋经过圹边，恰遇一条沟坎，便纵身跳过去。圹边一洗衣妇见之，急忙把老头叫住，说刚得一上联请老翁属对。联云：
白发老翁，穿蝴蝶鞋，起猫公罩。
“猫公罩”是湖南俗语，意思是像猫一样纵身而过。老翁思索片刻，即应之：
红颜少妇，睡鸳鸯枕，打猪婆鼾。
属对极为工整，富于风趣，但描神摹态之形象美感，较之洗衣妇尚略逊一筹。
总之，营造意象是一切文学艺术创作不可或缺的重要手段，楹联创作亦不例外。认为楹联短小精悍，难以铺陈，只须干干脆脆表达主题，毋需进行意象营造的观点，显然不足为范。倘有精品意识，力求创作出高质量的作品来，则应在这方面做出平懈的努力。
2006年12月28日 于长沙怀虹斋
转自恶人谷珠楼 发布日期：2008-07-16