《中国插图艺术史话》

内容简介：

　　本书是中国第一本插图艺术史著作。插图艺术是中国绘画最重要的组成部分之一，也是中国装饰画最重要的表现形式之一，不仅具有极高的艺术价值，而且还是我们今天了解中国古代社会情况各个方面的最可靠的形象资料，具有极高的历史认识价值。本书从中国古代战国时期的插图艺术写起，直至20世纪的现代插图艺术，叙述了两千多年以来的中国插图艺术的历史，内容极其广泛。

作者简介：

　　祝重寿，男，生于1947年，清华大学美术学院艺术史论系博士、副教授。在高校从事中国美术史、中国工艺美术史、中国壁画史、欧洲壁画史、东方壁画史、中国雕塑史、中国插图史教学、研究20多年。著有：《中国壁画史纲》、《欧洲壁画史纲》、《东方壁画史纲》、《中国插图艺术史话》(清华大学出版社，2005年)、《中国工艺美术史纲–插图本》（北京燕山出版社，2007年）等书。还参与多部大型文史类图书的编写工作，发表了论文多篇。

前言

　　由清华大学美术学院教师编著的北京市高等教育精品教材立项项目中的教材，从现在起将陆续出版发行。

　　清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）是我国从事艺术教育的著名高等学府，自1956年创办以来，聚集了一批在国内有影响的艺术专业学术带头人，拥有雄厚的师资力量。经过长期实践积累，形成了优良的学术传统与平实求是的学风，注重艺术与科学的结合，建构了较完善的学科布局，形成了具有中国特色的研究型艺术教育体系，并取得了丰硕的教学成果，培育了一届又一届优秀的艺术人才，为国家经济和文化建设做出了重要贡献。目前，学院设有设计分部、美术分部和史论分部，10个专业系。具有设计艺术学和美术学两个学科的硕士和博士学位授予权，设有艺术学博士后科研流动站。2002年1月，”设计艺术学”被教育部评为全国高等学校重点学科。

　　改革开放以来，全国高等教育中艺术设计教育的发展速度很快，各高校纷纷开设此类专业，作为直接为国家经济建设培养艺术设计人才的学科，肩负着更大的责任。艺术设计已成为增强国家竞争力的一种重要手段，发展艺术设计教育，为国家建设培养高级艺术专业人才，是国家经济建设和社会可持续发展的需要。

　　随着社会的发展，艺术教育将面临前所未有的挑战和机遇，面对新的形势，更需要进一步深化教育改革。教育改革和学科建设的重要方面是抓好课程建设和教材建设，本项目系列精品教材涉及到艺术设计、绘画、雕塑、艺术史论及工艺美术等诸学科，反映了学院优良的学术传统和学术优势，体现了我们致力于建构有中国特色的艺术教育体系的不懈努力。清华大学美术学院从建院伊始就将”为人民大众的生活而设计”作为艺术教育的主旨，确立了艺术为生活服务、为国家的经济和文化建设服务的办学思想。从20世纪50年代参与北京十大工程的设计与建设、70年代北京机场壁画创作到80、90年代一系列国家重大工程的设计与建设项目，学院始终将教学和艺术实践与国家的经济和文化建设相结合，并在社会实践中得到提高和发展。

　　近五十年来，学院一直在探索一条既具现代性又具民族性的艺术教育发展之路。一方面立足于本民族传统，自觉以民族文化艺术为基础，继承中国工艺美术的优秀传统，注重向民间艺术学习；一方面关注国际相关学科的发展，在全国最早引入现代设计教学理念和教学体系，借鉴国外先进的设计、创作经验，并融合到现代艺术教学与设计、创作之中。经过几十年的努力，通过不断探索、改革，学院的教学体系、内容、方法以及教材不仅具备了一定的前瞻性，而且具备了中国文化艺术的深厚底蕴，更加适应新的时代要求。

　　我希望通过本项目系列教材的出版，为广大师生提供更多的选择和参照。教材中存在的不足之处，还希望得到大家的批评指正。

清华大学美术学院院长 王明旨
2004.7

目录

　　第1讲　插图和壁画是人类绘画最重要的两大画种9
　　第2讲　应当开创中国插图史的研究13
　　第3讲　中国古代木版插图不宜称做 “版画”17
　　第4讲　中国插图艺术的起源-战国秦汉的帛书插图21
　　第5讲　顾恺之-中国最早的著名插图大师27
　　第6讲　唐代敦煌插图艺术

　　附录33

　　第7讲　唐代回鹘摩尼教插图艺术37
　　第8讲　宋元印本(木版)插图艺术45
　　第9讲　明刊本小说插图艺术69
　　第10讲　明刊本戏曲插图艺术87
　　第11讲　明刊本《西厢记》插图艺术99
　　第12讲　刘龙田刊本《西厢记》插图的再认识107
　　第13讲　明刊本诗歌插图艺术113
　　第14讲　明刊本教化类书插图艺术119
　　第15讲　明刊本科技类书插图艺术125
　　第16讲　明刊本画谱类书插图艺术131
　　第17讲　明刊本佛经插图艺术137
　　第18讲　清代插图艺术145
　　第19讲　中国现代(20世纪)插图艺术153

附图209
参考文献

序

　　三四年前，在参加”景德镇国际民间陶艺研讨会”途中，我与祝重寿教授相识。北京赴会的学者、艺术家在火车上闲谈，当时我与重寿教授谈我国插图艺术方面的话题，得知他正在准备撰写一本中国插图史的著作。

　　祝教授这部著作去年已经完稿，今年出书，请我写篇短序，基于我自己热爱，并多年专职从事插图艺术创作之情，就答应下来了。

　　重寿先生在清华大学美术学院艺术史论系从事教学工作，有渊博的艺术学识和丰富的教学实践，他主攻中外美术史和工艺美术史(为教学主课)，著有《中国壁画史纲》(文物出版社1995年出版)、《欧洲壁画史纲》(文物出版社2000年出版)、《东方壁画史纲》(文物出版社即将出版)等艺术史论图书。本书中部分章节(《应当开创中国插图史的研究》、《插图和壁画是人类绘画最重要的两大画种》、《刘龙田刊本〈西厢记〉插画的再认识》等)近年已在艺术杂志(例如《装饰》)上发表，得到了艺术界、出版界业内人士和读者的好评。我读过《中国插图艺术史话》书稿后有一些学习体会，分述如下。

　　我国插图艺术历史悠久，作品精湛。早在一千多年前，我国就有了精美的木版插图-唐代咸通九年(868年)的《金刚经》卷首插图。从唐代至明代，中国木版插图已经发展到鼎盛时期。18世纪到20世纪初欧洲插图艺术日益发达。20世纪30年代我国著名的文学家鲁迅、曹靖华、萧乾等先生将外国版画介绍到中国来，推动了”新兴版画运动”的发展，也推动了中国现代插图艺术的发展。新中国建立后，各出版社组织一批优秀画家从事插图创作。艺术创作与理论研究应是并行的，但我国插图艺术同其他画种一样，理论研究一直落后于创作实践。《中国插图艺术史话》是我国当今惟一的一部论述我国插图艺术史的理论著作。它填补了中国插图史研究上的一项空白，有助于我国插图艺术事业的发展。

　　在《应当开创中国插图史的研究》一文中，作者指出插图在艺术与文献两方面的巨大价值，提到”中国插图艺术代表了中国人物画的艺术风貌，追求神似，讲究意境，构图灵活，以线造形，生动传神……艺术水平很高，在世界画坛上独树一帜。由此可见，中国插图艺术在中国绘画史上有着举足轻重、不可或缺的重要地位”。同时也提到，”中国古籍历来就包括文字和插图(图籍)两大部分，可是我们的古籍整理与研究工作，一直是只见文字，不见图籍(插图)。中国古籍图文并茂，互相说明，缺一不可，这样才能全面、正确地理解’古籍’二字，因此对中国插图史的研究也为古籍整理填补了一项空白”。

　　作者认为插图和壁画是人类绘画最重要的两大两画种(《装饰》，2002.11)，并从时间最早、地域最广、内容最丰富、人民性最强、装饰性最强、艺术水平最高、影响最大等方面加以论证，这一观点为今后中外美术史的探索与研究提供了可信的论据。

　　在一部文学作品中，插图是作家与画家在文字与美术上紧密结合的一种艺术形式，二者互相补充。插图艺术所具备的价值包括艺术性和思想性两方面。我国古代和现代各个时期的珍贵插图，都为文史研究提供了大量真实可靠的形象资料。作者在《中国古代木版插图不宜称作”版画”》一文中，指出我国唐代以后的木版插图不应作为”版画艺术”来研究，认为”中国古代木版插图是白描(线描)插图的复制品(印刷品)，好的插图要求如实复制画稿，不露刀痕，不见刻工，根本就不讲刀刻、木味等，与其称之为’版画’，还不如说它是’白描’(线描)更确切。它是复制笔意，而不是创造刀法……由此可见，我们长期以来将中国古代木版插图定位在’版画’上是一大误导。”

　　见解独到，论证具体，学术思维横向的论题贯穿到书的很多章节之中。例如作者在明代戏曲图书《刘龙田刊本〈西厢记〉插图的再认识》一文中，坦然直陈自己的意见，对中国版画史上”建阳刘龙田刊本《西厢记》插图影响了金陵插图”这一定论提出了质疑，认为不是建阳影响了金陵，而是金陵富春堂、世德堂插图影响了建阳。

　　《中国插图艺术史话》一书的出版，不仅对我国插图艺术理论研究和创作实践有所贡献，而且对艺术院校艺术理论教学和各画种的理论研究也提供了一些可贵的学术依据。

2005年2月于京城
(张守义先生是中国书籍装帧艺术委员会主任)