《版画》

内容简介：

　　本书是国内第一部论述版画艺术各门类知识的美术教材。全书分为版画艺术发展源流概论与版画技法两部分。第一部分以9个章节，分别介绍和评述了中外版画的历史及当代版画艺术的发展。第二部分详细、全面地讲解了不同版种的制作特点、工艺流程及设备、材料等，其中包括凸版技法、凹版技法、平版技法、孔版技法、综合版版画技法及综合材料，还配有大量解析图，方便读者直观地了解制作工序。

　　本书的出版将起到理论辅助实践的作用，为学生提供一条研修版画艺术的捷径。

作者简介：

　　杜大恺，山东黄县人，擅长壁画、装饰画，1943年8月8日生于河南叶县，祖籍山东黄县，现为中国美术家协会会员，北京市美术家协会副主席，中央工艺美术学院教授，1978年10月考入中央工艺美术学院，师从祝大年、袁运甫先生，攻读装饰绘画，1980年10月研究生毕业并留校任教至今，主要作品有：重彩壁画——《屈原·九歌》（1980年）重彩壁画——《悠悠五千年》（1983年）高温无光釉陶板壁画——《理想·意志·追求》。

前言

　　由清华大学美术学院教师编著的北京市高等教育精品教材立项项目中的教材，从现在起将陆续出版发行。

　　清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）是我国从事艺术教育的著名高等学府，自1956年创办以来，聚集了一批在国内有影响的艺术专业学术带头人，拥有雄厚的师资力量。经过长期实践积累，形成了优良的学术传统与平实求是的学风，注重艺术与科学的结合，建构了较完善的学科布局，形成了具有中国特色的研究型艺术教育体系，并取得了丰硕的教学成果，培育了一届又一届优秀的艺术人才，为国家经济和文化建设做出了重要贡献。目前，学院设有设计分部、美术分部和史论分部，10个专业系。具有设计艺术学和美术学两个学科的硕士和博士学位授予权，设有艺术学博士后科研流动站。2002年1月，”设计艺术学”被教育部评为全国高等学校重点学科。

　　改革开放以来，全国高等教育中艺术设计教育的发展速度很快，各高校纷纷开设此类专业，作为直接为国家经济建设培养艺术设计人才的学科，肩负着更大的责任。艺术设计已成为增强国家竞争力的一种重要手段，发展艺术设计教育，为国家建设培养高级艺术专业人才，是国家经济建设和社会可持续发展的需要。

　　随着社会的发展，艺术教育将面临前所未有的挑战和机遇，面对新的形势，更需要进一步深化教育改革。教育改革和学科建设的重要方面是抓好课程建设和教材建设，本项目系列精品教材涉及到艺术设计、绘画、雕塑、艺术史论及工艺美术等诸学科，反映了学院优良的学术传统和学术优势，体现了我们致力于建构有中国特色的艺术教育体系的不懈努力。清华大学美术学院从建院伊始就将”为人民大众的生活而设计”作为艺术教育的主旨，确立了艺术为生活服务、为国家的经济和文化建设服务的办学思想。从20世纪50年代参与北京十大工程的设计与建设、70年代北京机场壁画创作到80、90年代一系列国家重大工程的设计与建设项目，学院始终将教学和艺术实践与国家的经济和文化建设相结合，并在社会实践中得到提高和发展。

　　近五十年来，学院一直在探索一条既具现代性又具民族性的艺术教育发展之路。一方面立足于本民族传统，自觉以民族文化艺术为基础，继承中国工艺美术的优秀传统，注重向民间艺术学习；一方面关注国际相关学科的发展，在全国最早引入现代设计教学理念和教学体系，借鉴国外先进的设计、创作经验，并融合到现代艺术教学与设计、创作之中。经过几十年的努力，通过不断探索、改革，学院的教学体系、内容、方法以及教材不仅具备了一定的前瞻性，而且具备了中国文化艺术的深厚底蕴，更加适应新的时代要求。

　　我希望通过本项目系列教材的出版，为广大师生提供更多的选择和参照。教材中存在的不足之处，还希望得到大家的批评指正。

清华大学美术学院院长 王明旨
2004.7

目录

第一部分　版画艺术发展源流概论

第1章　版画的起源和中国古代版画3

1.1　版画的起源5
1.2　隋、唐、宋、元的中国版画6
1.3　明代的中国版画
1.3.1　明代版画概况
1.3.2　《程氏墨苑》和程大约
1.3.3　陈洪绶和他的叶子作品
1.3.4　胡正言和”十竹斋”木版水印11
1.4　清朝的版画艺术
1.4.1　清朝版画概况
1.4.2　殿版版画
1.4.3　芥子园画传
1.4.4　木版年画
1.4.5　萧云从和任熊
1.4.6　中国木刻雕版艺术的衰落

第2章　欧洲的早期版画21

2.1　中国印刷术的传入和影响22
2.2　铜版画的出现和发展

第3章　欧洲文艺复兴盛期的版画25

3.1　丢勒和德国文艺复兴的版画27
3.2　意大利文艺复兴的版画28
3.3　尼德兰文艺复兴的版画

第4章　17世纪欧洲的版画31

4.1　伦勃朗和荷兰的版画33
4.2　17世纪法国的版画34
4.3　17世纪意大利的版画

第5章　18世纪欧洲的版画35

5.1　18世纪法国的版画37
5.2　18世纪意大利的版画37
5.3　18世纪英国的版画39
5.4　石印技术的出现39
5.5　戈雅的版画

第6章　19世纪的欧洲版画41

6.1　石版画的兴起42
6.2　浪漫主义画家的版画43
6.3　巴比松画派画家的版画44
6.4　法国石版画的发展47
6.5　法国木版插图画家杜雷48
6.6　印象派的版画53
6.7　后印象派的版画54
6.8　欧洲其他国家的版画55
6.9　象征主义的版画56
6.10　纳比派的版画57
6.11　欧洲的版画原作运动和蚀刻版画复兴运动

第7章　20世纪版画的发展59

7.1　野兽派的版画60
7.2　蒙克、恩索和表现主义的版画66
7.3　毕加索和立体主义的版画68
7.4　形而上派和超现实主义画家的版画71
7.5　巴黎画派和版画72
7.6　柯勒惠支、麦绥莱勒和勃朗群的版画艺术74
7.7　第二次世界大战前的美国版画76
7.8　丝网版画的起源和发展76
7.9　第二次世界大战后的美国版画78
7.10　巴黎画派的”塔希主义”运动的版画78
7.11　欧美与抽象主义并行的具象画家的版画79
7.12　波普艺术家的版画81
7.13　欧普艺术和硬边绘画的版画

第8章　日本的版画艺术83

8.1　中国传统版画艺术对日本的影响83
8.2　日本的浮世绘版画85
8.3　日本的近代版画87
8.4　日本的现代版画

第9章　中国的近现代版画艺术89

9.1　石版技术的传入和”点石斋画报”90
9.2　铜版技术的运用和发展91
9.3　鲁迅和新兴版画运动93
9.4　解放区的版画95
9.5　抗战后的中国版画98
9.6　建国初期的中国版画98
9.7　20世纪50年代的中国版画100
9.8　20世纪60年代上半期的中国版画
9.8.1　北大荒画派
9.8.2　江苏画派
9.8.3　四川画派101
9.9　”文革”中的版画101
9.10　20世纪60年代到20世纪末的中国版画105
9.11　中国台湾地区现代的版画艺术106
9.12　微型版画-藏书票

第二部分　版画技法

第10章　凸版技法109

10.1　凸版版画的基本原理109
10.2　黑白木刻技法
10.2.1　木刻的工具和材料
10.2.2　木刻的基本刀法
10.2.3　木刻的制作程序和基本方法114
10.3　油印套色木刻技法
10.3.1　油印套色的分版
10.3.2　套色的标记和对版
10.3.3　套色木刻的拓印117
10.4　水印木刻技法
10.4.1　水印木刻的版材
10.4.2　水印木刻的颜料
10.4.3　印制水印木刻的纸张
10.4.4　水印木刻的工具
10.4.5　起稿上版
10.4.6　水印木刻的套印标记
10.4.7　水印木刻刻版的要素
10.4.8　水印木刻的印制122
10.5　纸版和其他版材的几种凸版制作技法
10.5.1　纸版
10.5.2　其他几种版材的使用

第11章　凹版技法125

11.1　凹版的基本原理125
11.2　凹版版材、工作室的基本设备、工具、制版材料及其配制
11.2.1　基本设备
11.2.2　基本刻制工具
11.2.3　基本制版材料及其配置
11.2.4　印制凹版版画的油墨和纸张等材料132
11.3　蚀刻版画的几种基本制版技法
11.3.1　雕版技法
11.3.2　干刻技法
11.3.3　蚀刻法
11.3.4　飞尘制版法
11.3.5　软底子制版法
11.3.6　脆底子制版法
11.3.7　流底子制版法
11.3.8　起底子制版法
11.3.9　美柔汀制版法
11.3.10　照相感光腐蚀法
11.3.11　金属版套色法139
11.4　金属版制作程序、方法演示140
11.5　几种其他版材制作凹版版画的方法140
11.6　作品技法分析

第12章　平版技法147

12.1　平版的特性与原理
12.1.1　石版画的特性
12.1.2　石版画的原理149
12.2　平版的材料与工具
12.2.1　版材
12.2.2　研磨工具和材料
12.2.3　绘制工具和材料
12.2.4　制版材料和工具
12.2.5　印刷工具与材料
12.2.6　石印石的选择及研磨
12.2.7　锌版、铝版的研磨155
12.3　平版版画的绘制方式
12.3.1　直接描绘法
12.3.2　胶画法
12.3.3　刮刻法
12.3.4　喷雾法
12.3.5　黑白反转法
12.3.6　转写法
12.3.7　复印转印制版法
12.3.8　照相制版法
12.3.9　锌版、铝版的描绘方法158
12.4　平版版画的制版方法和程序
12.4.1　石版画制作方法和程序
12.4.2　锌版、铝版的制版方法和程序160
12.5　平版版画的印刷方法
12.5.1　石版画开印前的材料和准备
12.5.2　单色石版画印制程序
12.5.3　套色石版画的制作方法和程序
12.5.4　锌版、铝版的印刷163
12.6　石版版画的印制步骤图解165
12.7　石版版画作品分析

第13章　孔版技法169

13.1　孔版的基本原理169
13.2　丝网版画的印制设备、工具及材料
13.2.1　丝网绷网的材料及设备
13.2.2　丝网版画的曝光晒版设备
13.2.3　丝网版画的印刷设备
13.2.4　丝网版画印制的配套设备、工具及材料
13.2.5　丝网网版清洗配套工具
13.2.6　丝网版画印制时的其他辅助设备176
13.3　丝网的绷网
13.3.1　绷网方法
13.3.2　网框粘贴胶带178
13.4　丝网版画的制版
13.4.1　封网制版法
13.4.2　刻膜制版法
13.4.3　感光制版法182
13.5　丝网版画的晒版曝光
13.5.1　涂布感光胶
13.5.2　晒版曝光
13.5.3　冲洗显影版
13.5.4　擦拭浮胶
13.5.5　堵网185
13.6　丝网版画的印刷
13.6.1　丝网版画的印前准备工作
13.6.2　丝网版画的印刷190
13.7　丝网网版的清洗190
13.8　丝网版画创作应注意的几个关系
13.8.1　草图与画面的关系
13.8.2　版数多与少的关系
13.8.3　颜色与色彩的关系192
13.9　丝网版画的印制场地193
13.10　丝网版画作品赏析

第14章　综合版版画技法及综合材料195

14.1　综合版基本理论
14.1.1　凸凹开始的理论
14.1.2　从材料开始的理论
14.1.3　从传统版画版种开始的理论197
14.2　基本材料与实验手段
14.2.1　从你手边的工具开始认识
14.2.2　对印(转印)
14.2.3　油性与水性工具认识
14.2.4　传统材料再认识
14.2.5　印纸与纸艺
14.2.6　反识
14.2.7　隔离制造痕迹
14.2.8　深入了解一种材料的性质202
14.3　纸版、沙、胶版画技法202
14.4　木版凹凸同印版画技法(彩图14-3～彩图14-17)202
14.5　蜡油版画技法(彩图14-18～彩图14-23)202
14.6　脱胶版画和脱胶独幅版画(彩图14-24～彩图14-31)202
14.7　综合版作品赏析(彩图14-32～彩图14-41)

附图
结束语
参考文献